DVD A LA LOUPE

Résumé : La vie d'Alexandre le Grand, narrée par Ptolémée : de son enfance à sa mort, des cours d'Aristote aux conquêtes qui firent sa légende, de l'intimité aux champs de bataille. Fils du roi Philippe II, il soumit la Grèce révoltée, fonda Alexandrie, défit les Perses, s'empara de Babylone et atteint l'Indus pour établir à 32 ans l'un des plus grands empires ayant jamais existé.

Avis : Quel dilemme avant de voir ce film ! Y aller pour le talent fou d’Oliver Stone et son côté polémique qui fait que ses films sont toujours sujets à des discussions cinéphiliques et politiques durant de longues heures, oh ça oui ! Oui mais bon, après la vision des premières bandes annonces où se dévoile un casting complètement bizarroïde comprenant la siliconée Angelina Jolie et le blond platine Colin Farell dans le rôle principal, brr !!! Ca faisait froid dans le dos, et en ces temps de frilosité financière, j’avais laissé tombé ma place de cinéma et me promettant de me jeter sur l’édition la plus aboutie lorsqu’il sortirait dans notre cher format. Maintenant que je l’ai vu, qu’en dire ????

Il est vrai, surtout pour la scène d’introduction, qu’une partie du décor, largement en image de synthèse est aussi kitsch qu’une partie des acteurs. On sait qu’on veut voir grand mais les restrictions budgétaires sont là et il est de plus en plus courant de miser sur le tout numérique que sur l’opulence humaine des péplums d’antan. Mais le film nous offre des purs moments de bonheur visuel avec certains décors faramineux (les scènes en Inde, l’arène où est tué Philippe) et le nombre de figurant nous rappelle que de nos jours, on peut faire mieux que le pitoyable « Troie » de Wolfgang Petersen. Les scènes du Harem, où le repas festif avec les roitelets hindous m’ont fait pensé à la grandeur passée du « Tombeau Hindou » de Fritz Lang, les scènes de bataille peuvent largement rivaliser avec celle de « Braveheart » et surtout pour une fois, la violence n’est pas aseptisée. Quand ça tranche, ça tue et le sang coule à flot.
En comparant toujours les deux films, ça m’a beaucoup amusé que ce soit Farell qui interprète l’Alexandre admirateur des exploits d’Achille qu’interprétait alors que Brad Pitt dans le film précité. Pour peu qu’on analyse le jeu de Farell dans ses film (tics du visage, gestuelle…), on se rend compte qu’il est le penchant brun du blond Pitt.
Mais j’arrêterai là mon analogie car « Alexandre » contient bien plus de qualité que son prédécesseur.

Premièrement, Oliver Stone est un immense réalisateur qui sait aussi bien diriger ses comédiens que sa caméra. S’il a abandonné pendant une bonne partie du film son montage hyper découpé qui marquait le brio de ses dernières œuvres (« Tueurs nés », « U-Turn » ou encore l’excellentissime « l’enfer du dimanche »), c’est pour mieux s’adapter au genre historique dans lequel c’est sa première incursion.
La vie d’Alexandre est une tragédie et stone a voulu construire son film dans ce sens. D’une part, la superbe musique de Vangelis est mélancolique à souhait mais une bonne partie des dialogues (notamment ceux d’Anthony-Ptolémée-Hopkins) font vraiment penser à du théâtre, non pas qu’ils soient chiants, mais dont le phrasé et la diction rejoignent les textes anciens. Ça aurait pu être déroutant voire énervant si Stone n’avait pas aussi bien dosé ceci.
C’est d’ailleurs dans ces moments que la caméra se fait plus sage. En parfaite adéquation avec l’histoire, elle s’attarde sur les acteurs et même s’il est en mouvement perpétuel, elle permet de mieux apprécier le jeu des acteurs et leur beauté et il me semble d’insister là-dessus.
Si mes à priori voulaient que le casting soit loupé, il s’avère que chacun trouve sa place par un jeu des plus juste et posé, Farell en tête : par son regard noir encore plus mis en valeur par la blondeur de sa chevelure, il a su donner dans son regard, l’ambivalence qui habitait Alexandre.
Angelina Jolie tient là, pour moi, le plus beau rôle de sa carrière et j’ai plus qu’apprécié la présence de Val Kilmer dans le rôle du brutal Philippe de Macédoine.
Les seconds rôles ne sont pas en reste, Jared Leto notamment (il prouve une fois de plus après « Requiem for a dream » et « Panic Room » qu’il est capable de tout jouer) et même si ils sont pour la plupart inconnus du grand public, ils sont le reflet exact de leur personnage.

Pour parler plus précisément du film et de ce qu’on était en droit d’attendre d’un nouveau film d’Oliver Stone en matière de provoque et de polémique, voici ce que je dirais.
Tout d’abord, s’il semble s’être assagi, ce n’est qu’en apparence. En effet, devant le puritanisme ambiant américain, le cinéaste n’a pas hésité à nous livrer une œuvre exclusivement gay ou du moins bisexuelle. Même s’il ne nous soumet aucun rapport sexuel entre hommes (ou du moins il le fait en arrière plan, un peu à la manière de Stanley Kubrick dans la scène d’orgie de « Eyes Wide Shut »), il ne nous cache pas les ‘divergences’ sexuelles de ses héros et n’offre ainsi aucune alternative avec la réalité de l’époque à ce sujet : chaque garçon passé un certain âge bénéficiait d’un tuteur qui l’initiait au plaisir sexuel et avoir des rapports amoureux avec entre homme n’était pas plus outrageux qu’en avoir avec une femme. De même à propos de la violence : les scènes de combats sont rudes et abondent de sang, fait qui colle aussi avec la vérité historique ce qui fait qu’on est bien éloignés des derniers blockbuster historiques aseptisés que nous livré Hollywood ces dernières années, je pense notamment à « Troie » (une fois de plus) et au tout aussi mauvais « Le roi Arthur ». Rien que sur ces points, « Alexandre » fait figure de film courageux car même si Stone semble être moins ‘grande gueule’, tape à l’œil et rentre-dedans que lors de ses meilleurs films, il nous offre un spectacle sans concession.
Pour continuer, je parlerai aussi volontiers de l’audace visuelle dont il fait à nouveau preuve. Je ne reviendrai pas sur les moyens humains qu’il a mis en œuvre pour nous rappeler ce que fut le vrai péplum mais plutôt sur l’inventivité de la mise en scène. Ses cadrages sont toujours aussi soignés, sa maîtrise de la caméra dabs les plans séquences et le montage prodigieux. Avoir osé nous offrir une séquence de combat (celle des éléphants) filmée en infra rouge couleur alors qu’il s’agissait d’un des moments les plus forts du film relève du génie pur.

Ce qui m’a en fait le plus gêné dans cette œuvre, c’est le manque de précision dont fait preuve le scénario. Le grand Stone nous ayant habitué à mieux dans ses pamphlets précédents (« JFK », « Nixon »). En effet, toute la première partie de l’ascension d’Alexandre est occultée : ses conquêtes en Palestine et surtout ses victoires en Egypte m’ont cruellement fait défaut car j’attendais beaucoup du film à ce sujet. De même, l’absence de séquence avec le prophète de Shiwah m’a paru être une hérésie car il s’agit d’un moment crucial dans la vie du chef. C’est en effet à ce moment qu’elle lui confirme qu’il est le fils de Zeus et son comportement va radicalement changer en passant d’un simple chef d’armée ambitieux à celui de héros de guerre mégalo.
De même, tout le monde sait qu’Alexandre était un génie militaire et ses tactiques ont servi tous les généraux de toutes les armées qui l’ont suivi. Or, ce n’est pas quelque chose sur lequel Stone s’est suffisamment attardé à mon goût. Comme je l’ai dit plus haut, ses combats sont très bien filmés dans les plans rapprochés mais les plans d’ensemble sont beaucoup trop brouillons et sentent le numérique à plein nez. Je ne souhaitais pas avoir un cours didactique sur chaque grande bataille mais je pense qu’une meilleure lisibilité de ses séquences n’aurait pas été inutile.

Pour conclure, ce film est à mettre dans le haut du panier des péplums modernes, sur le même rang que « BraveHeart » ou encore « Gladiator ». Le tout est magnifiquement filmé et les presque 3 heures de film sont trop vite passées pour savourer ce spectacle grandiose dont une version de 5 heures n’aurait pas été un luxe pour les férus d’histoire dont je fais partie.
Les fans d’Oliver Stone auront peut-être un peu de mal à reconnaître à la première vision la pâte agressive de leur idole mais je les invite à revoir ce pur chef d’œuvre du genre pour se rendre compte qu’il a toujours la hargne et qu’il s’agit d’un des plus grands réalisateurs de notre temps.

 
Alexandre - Edition collector / 2 DVD